Geysser – El Hombre sin Talento (2010)
Los asturianos abren con Santo, un tema sencillo pero impecable en cuanto a ejecución y cuyo coro pronto se pega y en donde cae la potencia del tema. un buen tema, pero mejorable. La Luna se Escapa, un tema que inicia bastante roquero y que choca en todo momento, muy potente, las guitarras son las protagonistas aunque descachan un poco al llegar al coro.
Mañana estaré aquí es uno de los mejores temas del disco, El inicio es realmente emotivo, muy bien acompañado por la guitarra en todo momento, que en este corte suena realmente bien, excelentes melodías y riffs. Cada Día es el sencillo y balada por excelencia de este Hombre sin Talento, una hermosa canción bien llevada por las guitarras y los arpeggios, y una voz de Lage que desnuda su alma ante el micrófono, un temazo.
Te Perdiste nos sigue endulzando los oídos, abre con Ramón acompañado por un piano al que pronto se le une la banda, los teclados dan un buen respaldo a la voz que durante todo el días nos asombra. Espina Clavada abre poderosa, contiene interesante melodías de guitarra y de voz, pero esta en el coro puede que no cuadre del todo, sin quitar merito a la canción, que es una de las que resalta, en el intermedio podemos escuchar a Santiago Quevedo al bajo, justo antes del solo, un tema con un buen sonido. Oscuro Pasajero es uno de los temas que puede escucharse en el MySpace de la banda (junto a Santo y Cada Día), un tema que inicia lento pero que consigue una potencia increíble y de la cual Lage sabe sacarle mucho jugo, "Solo tu sabrás descubrir la verdaaaaaad...." solo recordar la voz en ese momento te pone los pelos de punta.
La Manera en que me Abrazas es otro de los temazos de este disco, un Ramon Lage increíble a la voz, que al inicio recuerda a su trabajo en los Stunned Parrots, guitarras fuertes y movidas, la batería también se lleva una calificación alta en este corte, donde es difícil decir que suena mejor a que, pues todo suena fantástico. Sin Ti, es un corte lento bien acompañado por la guitarra acústica, pero el coro, sobre todo por el conjunto de voces, no me acaba de gustar del todo. Uno de los temas bajos del redondo que a pesar de eso, contiene cosas interesantes. Ven a Buscarme es el tema encargado de finalizar el disco, un tema lento que pudo empezar mejor, pero pronto logra alzar vuelo, una bonita letra y una música adecuada para la ocasión, coros acertados y un Ramón Lage preciso en la interpretación.
El Hombre sin Talento es un disco que no dejará indiferente a nadie, de alguna de las canciones se enamorará, buena melodías y una producción impecable por parte de Rionda, que en este disco se limita a su trabajo de productor y guitarrista, legando su tradicional trabajo como letrista a Celso Riera, que sale muy bien parado en esta ocasión. Un Gran Disco.
El Hijo Prodigo

Rionda abre con el tema Alas de Cristal, un choque total para los seguidores del lado mas pesado del grupo, una sorpresa, la pista es un tema difícil, en mi caso paso mucho tiempo antes de descubrir la magia de la canción, y no soy el único, pero con el tiempo, te sorprenderás tarareando la melodía o susurrando la canción! Un tema suave, pero con el tiempo te llega, un éxito en vivo.
Semilla de rencor es un tema igual de controvertido que el anterior, un tema duro, agresivo, profundo y movido que llega a un coro que te mueve la médula de los huesos, un tema con muchas características a lo Rionda. Aún Respiro es un temazo de principio a fin, con esas guitarras tan de esta etapa de Avalanch que simplemente te envuelven, riff's adecuados y un Ramon Lage a las voces impecable y cálido. La cara oculta de la Luna es para mi, el mejor tema del disco, un letra increíble, un nivel vocal envidiable y una musicalidad que es expresada de una forma intachable por la banda, Rionda y Dany, sencillamente increíbles en las hachas, el riff final que es tocado a plenitud en las presentaciones en vivo, y que en el disco esta en un Fade Out, es realmente expresivo.
Tu fuego en Mí es una canción muy bonita, lo mas suave de lo recorrido hasta ahora en el disco, en el resalta el bajo de Fran que se deleita entre estrofas. Una canción para dedicar. Papel roto es una balada de marcado carácter pop con una bella letra que en la voz tan humana de Lage te cala hondo. Un corte nostálgico lleno de riff's que se ha convertido en uno de los temas mas sobresalientes y de los mas pedidos en los conciertos, el solo realmente pega, toda una bomba. Mar de Lagrimas es otro tema lento, Roberto Junquera hace su primera aparición notable en los teclados tocando una acertada pieza en piano acompañada por una guitarra limpia, ramón falla un poco al entrar al estribillo, el solo empieza con una guitarra acústica y luego entra toda la fuerza con la eléctrica que nos lleva al clímax de la canción.
Un paso mas empieza con una melodía de guitarras algo extraña, muy a lo Rionda, un tema excelente para Fran, aunque toda la banda tiene momentos en donde brillar, un gran tema, agresivo en guitarras, voz y batería, y que guitarras señores, que guitarras! Un paso mas para Avalanch!
Lagrimas Negras es otro tema agresivo, y con una temática muy interesante, sublevada, imponente, rebeldía por todos lados. Con la participación de George Bush en las voces, bueno en realidad una grabación de un discurso de él, Lagrimas Negras es todo un Himno, una de mis canciones preferidas.
El Hijo Pródigo es una canción muy, muy extraña, tanto en voces, letra, instrumentos, etc, pero al igual que Alas de Cristal tarde o temprano te empezara a gustar, sobre todo por su significado, oculto a primera vista, una canción de un marcado valor sentimental.
El corte número 11 del disco esta disponible unicamente en el formato especial de este, titulado Volviendo a casa, es un instrumental del que después en su siguiente disco de 2005, Un paso más - grandes éxitos (Recopilatorio) se le daría letra y voz bajo el titulo de El Príncipe Feliz.
En conclusión, uno de los mejores discos de la banda, diferente a todo cuanto hayamos escuchado con anterioridad, lleno de excelentes cortes y un nivel artístico y musical, que hasta ese momento no se había visto.
Amadeüs - Caminos del Alma
Caminos del alma es el debut de los catalanes Amadeüs, Disco producido por Israel Ramos, vocalista y compositor de la banda, y el reconocido Alberto Rionda guitarrista de los asturianos Avalanch, un muy buen disco de grandes letras y musicalmente increíble, con coros que entran en buen momento y orquestaciones acertadas, una gran revelación.
Caminos del Alma es la intro, que parece una canción de cuna (entre otra cosas por la voz de bebe) , corta de apenas 47 segundos. Nada especial.
Por el Rió Olvidado entra con las guitarras en un riff, un tema rápido que habla de lo perdido, melancólico, bien trabajado, una voz que desde el principio nos llama la atención. buen tema.
La Cruzada del Miserable entra recordando a Avalanch pero pronto toma su propio estilo, mas orquestado, dan paso a la primera estrofa con guitarras pesadas y una voz con furia que sin embargo retoma cierto calma cómodamente, me gusta bastante esa parte donde entra el piano para dar paso nuevamente al coro, que en mi opinión abusan un poco de el. cuenta con la colaboración de Ramon Lage de Avalanch a las voces (a que no lo notaban?)
Héroe Inicia con un piano que recuerda lo clásico y lentamente se detiene para dar paso a las guitarras y a la voz, que no me para de sorprender, la canción relata la historia de una persona que esta luchando y deberá luchar y morir, pero no olvida a su amor y le dirige sus ultimas palabras (Wow! que original...), dejando el estereotipo aparte, una canción movida que pega.
El Pastor y la Luna después de un pase clásico, inician unas guitarras interesante, y la voz que nunca se queda atrás toma el protagonismo, buena batería que acelera cuando es necesario, por aquí y por allá relucen las guitarras, al igual que los teclados que aquí toman mas parte que en anteriores canciones.
Árbol Viejo que manera de iniciar una canción, que guitarras(Colaboracion de Alberto Rionda), muy bien pinta la canción desde un inicio, tema de amor triste, con guitarras acústicas bien conseguidas, lento hasta donde entra la batería dándole poder a la canción para pasar al solo y luego volver a la calma. bonita canción con arreglos bien conseguidos.
La Ultima Canción violines que hacen eco en el alma, dan paso a las guitarras y el regreso de los violines, una pausa y la voz junto a los teclados inician la estrofa, me gusta bastante el trabajo de guitarras y teclados, este tema es de mis favoritos del disco.
VI inicia fuerte, con la batería demostrando su grandeza, un tema bien rápido y poderoso, agresivo, me gusta resalta con el resto del disco que va hasta ahora, un tema esperanzador que invita a seguir a pesar de los obstáculos, insisto,a veces se van de mas con los coros, pero van bien.
Anochecer teclados dan paso a las guitarras y a la batería que empieza a resaltar en el grupo, un tema rápido pero no como los otros, conserva cierta calma, con teclados tipo órgano, realmente no me gusta mucho el tema, no hay muchas cosas nuevas en este corte.
Fausto inicia con esos ritmos que me recuerdan bastante a la tierra árabe, otra vez encontramos la palabra "lágrimas" en una canción de este grupo, ahí que buscar otros sinónimos..., el tema me gusta, tiene sus partes rápidas, sus sinfónicas, una voz interesante; resalta la parte en heavy de la obra clásica que en este momento se me escapa el nombre, aunque me parece que esta de mas(aunque no niego que quedo muy bien hecha).
Sobre las Hojas es la outro, sinfónica, pero... una outro a fin de cuentas. nada mas.
un buen disco, gran trabajo de composición, toda una revelación.




