Hell's Reviews

 Los premios a la música asturiana (AMAS) de este año, incluyen entre sus nomidados a:

El Ladrón de Sueños es el sucesor de "Muerte y Vida", en este nuevo trabajo Avalanch da un paso adelante, con su ya acostumbrado giro de tuercas musical, nos presentan un disco lleno de matices y profundamente orientado hacia un sonido mas progresivo y experimental.

Donde Estoy abre la lista adentrándonos en los sonidos progresivos que nombrábamos antes, podemos apreciar desde el principio algo que esta marcado en el transcurso del disco, el bajo y los teclados han tomado mas protagonismo. Un tema que poco a poco gusta mas, difícil a la primera escucha. El ladrón de Sueños es el siguiente en la lista, una canción profunda e intensa, muy sentimental y que Ramón sabe expresar como pocos vocalistas pueden hacer, contrastes duros con pases vocales acompañados por la batería marcan la canción, una de las mejores del álbum.

Mil Motivos es el single por defecto del álbum, de esas canciones pegadizas y que te llegan, como "Lucero" o "Hoy te he vuelto a recordar" del anterior disco. Una canción donde se hace perceptible el gran trabajo en teclados y arreglos, la voz que llega a su clímax en el coro es muy emotiva. Excelente letra, lo malo, la poca duración. Toda una bomba.

El Hombre Solo es para mi la mejor canción del disco, la mas emotiva de todas, un trabajo colosal que entrega el maestro rionda, al estilo de Las Ruinas del Edén, del Ángel Caído. Una letra hermosamente trabajada por la voz de Ramón, especial recocimiento a las guitarras. una trompeta suena en medio de la canción pausando todo, en memoria del difunto padre de Rionda, para luego regresar a un estribillo maximizado que te eriza todo. Un clásico seguro.

Aléjate de mi es una canción muy directa, en la onda de "Cien Veces". Fuerte, muy rockera. Gran trabajo de Fran al bajo, una producción impecable, las voces muy bien tratadas, dobladas en las partes precisas, sin mas. Nunca es Tarde es tal vez la pista mas floja del álbum, un Ramón que demuestra que su voz es capaz para todo, muy rock 'n' roll, lo malo, la canción pierde mucha fuerza en el coro. Cuatro canciones es un tema suave, es de esos temas que te enamoran por su gran trabajo de letras y como combina con la música, se vuelve algo repetitivo el estribillo y podría haber ganado algo mas de fuerza.

Sin Rumbo es un tema muy fuerte, directo y pegadizo. Recuerda a Ángeles del Infierno y a Judas Priest. Ramon cantando en unos niveles agudos que antes no habíamos visto, pero que le quedan muy bien. Perfecto para el directo por su agresividad. Torres en el Cielo es otro gran tema del disco, con un inicio instrumental que da paso a uno mas progresivo, un tema muy melódico, agresivo y potente en unas partes y suave y controlado en otras, tiene de todo. Excelente solo, que bien se escucha a Rionda volver a los armónicos. Un Temazo.

Where the rivers Flow una balada, muy simple, predecible en cuanto a la estructura y lo único que llama la atención es el hecho de que Rionda compuso en ingles, tal vez la única canción que sobra. Melodía Incompleta es un hermoso instrumental, tan escasos en Avalanch, dominado por el piano que lleva la melodía, mientras un Ramón que susurra la melodía acompañada de una flauta, hasta la llegada de la parte mas dura, llena de potencia y teclados, la canción se despide con un fade out en su cima para regresar al piano y desaparecer.

Un gran disco, muy emotivo, evocador, experimental. Gran trabajo de baterias, me encanta como suena en este disco, grandioso Marco. Avalanch es un grupo que evoluciona y sabe como hacerlo con estilo y respetando sus creencias. Musicalmente dejan el listón muy, muy, alto, llegando casi al nivel de Muerte y Vida o El Hijo Prodigo, pisandoles los talones. Grande Rionda.

Llanto de un Héroe es el segundo album de la banda Asturiana Avalanch, este trabajo vio la luz en el año de 1999 y consta de un heavy/power metal con temas muy epicos, donde los solos de teclados se pueden observar a lo largo de todo el album, consta de 12 canciones, 3 de ellas instrumentales (intro, Polvo,Sudor Y Sangre, y por último la canción analoga del disco, Llanto de un Héroe) , fue producido Por Xana Record y grabado y mezclados en Bunker Estudios ( Ambas son propiedad del fundador de la banda: Alberto Rionda), cabe resaltar que es mi album preferido de la banda :) .

Intro, El nombre no miente, esta es la intro del disco, es un tema melodioso, muy musical, con guitarra acústica, flauta, teclados y batería en el fondo, es una canción muy calmada a comparación con el resto de las canciones y en especial con la canción que continua.

Torquemada, Sin duda una de las mejores canciones de Avalanch, después de la intro este tema empieza con un solo de teclados espectacular, es un tema rápido, muy power metal, esta canción esta basada en la historia de Tomás de Torquemada, primer gran inquisidor de España, como lo dice esta excelente canción, era un inquisidor cruel, la canción es si es una queja a los autos de fé que protagonizo este personaje, es una canción excelente, un tanto floja en el solo pero realmente se merece 5 estrellas porque la letra y música son muy trabajadas. De hecho es mi canción favorita de avalanch

Por Mi Libertad, Tema compuesto por su entonces vocal Victor Garcia, lo cual mas tarde se volvió algo raro en avalanch ya que Rionda compone la mayoría de los temas y desde la salida de Victor nadie mas en el grupo compuso a excepción de Rionda, este tema empieza algo lento para mi gusto, pero a medida que avanza la canción aumenta la velocidad de la misma, una gran canción que rescata la historia épica de un pueblo que es atacado por un ejercito del mal y que se encuentra en el dilema entre escapar o ser esclavizado, la guitarra de esta canción es veloz y técnica en los solos pero en el acompañamiento es mas bien calmada y toma un segundo plano, musicalmente es muy buena, y el coro de la canción es excelente, el final de la canción es muy bueno y llena las expectativas de este gran álbum.

Pelayo, Segun mis investigaciones, este tema hace referencia a "Don Pelayo" quien fue un noble godo, freno la expansión de los musulmanes y fue una pieza clave en la reconquista de territorios, se cree que es el fundador del reino de asturias, la canción trata de este interesante personaje viendo el amanecer en el campo de batalla, observando como el ejercito enemigo (musulmán) se acerca, el tema nos cuenta como Don Pelayo afronta la pelea por la libertad de su pueblo y surge la leyenda de su nombre escrito en la eternidad, esta canción es para mi una de las mejores del álbum.

La canción empieza entrando con teclados y un pequeño arpegio de guitarra , luego entra la voz, empieza bastante calmada, para luego de un pequeño silencio, entrar la batería y luego la guitarra eléctrica y la canción se torna mas veloz, el coro no es la gran cosa, pero el coro del final de la canción es mucho mejor, los teclados combinan muy bien con los pequeños solos a lo largo de toda la canción.

Vientos Del Sur, La balada de la canción, dedicada a Jacques Costeau (Explorador, Fotógrafo, Escritor, Cineasta, Oficial Naval que en su investigación se centro mucho en la vida marina), es un tema muy melódico que empieza con teclados y le sigue un pequeño punteo de guitarra acústica, la canción va tomando fuerza al final de la canción, tiene pequeño solos, pero el principal entra casi a los 5 minutos y es muy técnico aunque no carece de velocidad, de ahí en adelante la guitarra eléctrica toma protagonismo en el acompañamiento y luego la canción termina tal como empieza, es una canción muy buena con una letra que expresa la nostalgia y el amor de Jacques por el mar, la canción esta a la altura de las demás canciones que componen este disco.


Polvo, Sudor Y Sangre, Segunda canción instrumental del álbum, es un tema corto, ausente de guitarra, tanto eléctrica como acústica, en este tema predominan los teclados y la flauta, la melodía es igual al tema que vendrá después solo que mas lenta, y de hecho, el titulo de esta canción será parte del coro.


Cid, Tema inspirado en uno de los personajes mas famosos de la literatura española, Rodrigo Díaz de Vivar, mas conocido como El Cid Campeador, con este tema Rionda deja en claro la influencia del power en la banda, la canción empieza con un Riff de guitarra muy rápido que es acompañado por rápidas explosiones de teclados y luego la batería se uniría, este tema trata de lo vivido por el cid, de su defensa por la religión católica y su destierro, del horror de las guerras de religión, de como el entrego su vida entera por la ciudad de castilla y aun así el rey lo expulsa, es un tema rápido y muy movido, con un coro excelente, la música de teclados en este tema es protagonista, al igual que los distintos solos de guitarra que se pueden encontrar a lo largo de la pista, la canción termina con el Cid preguntándole a su dios el porque no deja que sus otros hijos recen a otros dioses y diciendo porque si el ha ganado una guerra por él tiene un fin tan desventurado (muere por una fiebres en valencia), pidiendo volver a empezar y ser feliz de una vez.

¿Días de Gloria?, Este tema muy Heavy/Power empieza con un riff de guitarra acompañado por la batería, luego los teclados empezaran a acompañar también y la canción se torna mas melodica, el tema de la canción trata de un guerrero que al final de su vida se encuentra solo, dio su juventud por su Libertad en guerras, pero ahora que no hay rival con quien entablar batalla se da cuenta de lo que se perdió al negar el amor en su vida, de como después de que lucho con valor y se convirtió en héroe sus sueños lo abandonaron y se ha quedado sin nada, es un tema muy técnico, con la guitarra de Rionda protagonista en cada momento, el solo es algo suave para mi gusto y no combina con la velocidad de la canción, pero la letra es ejemplar, dándonos a conocer el lamento de este héroe (¿llanto de un héroe?).

No Pidas Que Crea En Ti, Sin duda uno de los mejores temas del álbum, empieza con teclados y luego la guitarra le acompaña, mas tarde un pequeño solo de guitarra, la canción acelera y se torna muy Power Metal, con una técnica increíble en las guitarras y teclados, el tema de la canción es de un guerrero que esta luchando por Alá pero que no esta dispuesto a entregar su vida, ya que su pueblo fue conquistado por guerreros de Alá y el realmente no cree en el, la canción nos deja ver la crueldad de las guerras religiosas y de como los dioses nos abandonan en el campo de batalla dejándonos morir, un tema muy épico y veloz, el solo no es del todo de mi gusto pero la canción en si es muy buena.

Cambaral, Basada en la "Leyenda de Cambaral" que proviene de la provincia asturiana, trata de un pirata moro llamado Cambaral, El cual era famoso por su pericia e ingenio en batalla y por su crueldad en sus asaltos, este ladrón fue capturado por el señor de la fortaleza de Luarca también conocida como "La Atalaya" en una batalla, y se le encarcelo en la fortaleza de la Atalaya sin curarle siquiera, pero la hija del señor de Luarca pidió permiso para curarle, y aunque no había mucha luz, surgió entre ellos el mas puro amor, ya curado cambaral planeo una fuga que fracaso y termino con la muerte de cambaral y su amada a manos del señor de la fortaleza de Luarca.

Dejando atras un poco la historia y adentrándonos en lo que nos incumbe, la canción es la segunda balada del disco, es una canción muy melódica, aunque también la técnica en las guitarras es protagonista y la velocidad no falta, la letra de la canción nos describe la leyenda de Cambaral que describí brevemente arriba, pero con el toque que Rionda le da, hace que esta canción sea una de las mejores de Avalanch.

Aqui Estaré, Tambien compuesta por Victor Garcia, es una canción muy Power que trata de un tema nada épico pero muy humano, La Amistad, la canción nos habla de un personaje que mira el camino que a andado en la campaña de la música, mas exactamente en la del metal, nos habla de como aunque la gente cambie y el mundo también, de que aunque muchos cayeron o se marcharon, siempre habrán mas a nuestro lado, y de como el seguirá igual y siempre estará allí aunque las cosas vayan mal o bien, es un tema veloz y bien trabajado en las guitarras, la batería es muy Power y aunque el solo no es la gran cosa, esta canción esta a la par de este gran álbum.

Llanto de un Héroe, Es la tercera y ultima canción instrumental del disco, este tema cierra el álbum, y a pesar de ser un instrumental dura 5 minutos, con esta canción no se que decir, empieza suave con teclados muy melódicos pero luego de un pequeño silencio entra un solo de guitarra y la batería, es algo brusco el cambio para mi gusto, pero no hay duda que es un solo fantástico.